锦绣版图（中国画） 贺天健

【藏品的故事】

20世纪二三十年代，科学与感性的念念想主导着中国传统绘制的翻新。徐悲鸿在《中国画改进之身手》中强调写生的遑急性，觉得传统手法描写山水景物“形有不尽、色有不尽”，同期也瞻仰“宋东说念主界画，本极工，但唯有两面……今已无守古法者，虽为可喜，实则今已无工界画者矣。”可见，即便好意思术界在那时戮力珍惜中国画改进，但仍确定工笔一脉的艺术价值。新中国配置后，一元复始，好意思术界领先张开新年画畅通。年画创作激越也进一步影响了中国画更始。在工笔山水画方面，“旧传统”需要向社会的新需要看皆，好意思术界敕令艺术家到三山五岳写生，画“真山真水”。关于“效法五代两宋山水画范例与精神”的贺天健来说，工笔重彩巨幅山水画《锦绣版图》是他探索传统山水画践诺见解转型的代表作。

1952年，亚洲及太平洋区域和平会议在北京召开，贺天健为这次大会创作巨幅全景工笔重彩山水画《锦绣版图》。作品长149.4厘米，宽360.7厘米，以金碧山水的恢宏绚烂、大气磅礴，描写出社会见解竖立的高贵风物。作品以大青绿山水局面加以金色皴，在山石棱角及树叶上加金色勾，使举座画面仿佛沐浴在金色的阳光中，清秀精通。横幅构图凸起了平远的预料，更能发达山脉绵延、涔涔缭绕、草木焕发的图景，体现出中国传统山水画的精神脾气。正如徐复不雅在《中国艺术精神》中评价郭熙对平远的体会是“冲融”“冲澹”，觉得“这恰是东说念主的精神，赢得解放开脱时的景色”，此画可谓以景喻东说念主、寓情于景。

在画面结构上，贺天健秉承开合式、犄角式的章式，山峦、涔涔、树石层叠掩映，上下杂沓，虚实相生。在发达本色上，画面左下角，一条公路弯曲入画，从视觉上被山体分为两段，前一段路上有两辆插着红旗、满载工东说念主的运载车，迪士尼彩乐园邀请码852852后一段路上有位老农驾马车前行，车上驮满了装材料的麻袋。画家在布局与构念念上体现出传统中国画在本色上“留白”的巧念念，具体表当今两个方面：一方面，他握取工东说念主与农民奔赴劳动现场的赶路历程进行发达，将郑重参与劳动的火热形式进行留白；另一方面，他将东说念主物摈弃于画面的左下角，着墨缜密但尺寸精微，画面的视觉主体让位于山水自得的描写，将劳动东说念主民竖立大好版图的举止留到假想空间中，如斯留白，更能突显出社会见解竖立的春深似海。所谓意在笔外，贺天健关于传统中国画从笔法到本色的交融，无疑是深切的。

创作《锦绣版图》时，贺天健61岁。他在自传中评价60岁到70岁是我方艺术性掷中最为晃动的十年。在这时间，贺天健奴婢画家团探询故国大好版图，以全景山水的庞大构图证实社会见解竖立的后果，将践诺见解元素融入颇具古意的重峦丘壑中。事实上，贺天健毅然在传统中吸收到写实见解的创作营养，何况在施行中将古法与践诺相对照，如他在自传中所述：“我在中年时辰时常到山里边去把前东说念主所创的皴斮面孔与山石相质证。”他由此而得出，山水画中的勾、皴、擦、染、点“不是古东说念主捏造出来的，是有来历的”，“是对照着客不雅对象加以主不雅抽象的历程”。这也使得贺天健在创作中不详辩证地看待山水画传统，有承有变，使山水画更好方单合践诺见解需要，比较于在中国画创作中强调造型、透视、明暗对比，贺天健关于传统山水画更始的交融提供了连气儿古法与今意的另一种值得鉴戒的范本。

1959年，贺天健在北京举办个东说念主画展。傅抱石发表《文字当随时期——看“贺天健个东说念主画展”有感》一文，赞誉贺天健耳顺之年仍笔耕不辍，对中国画翻新所作念出的不懈戮力，得失寸衷知，著述落幕处归来说念：“脱离时期的文字，就不可其为文字。贺老的奏效处，我想就在这儿吧。”贺天健可谓是中国山水画的集大成者，亦然传统中国画当代化转型的探索者，他的艺术历程在一定进程上是20世纪中国画发展史的缩影。

（作家：魏念念明迪士尼彩乐园下载安装，系中国好意思术馆展览部副征询馆员）